Scott Avett fra Avett Brothers optræder på Boston Calling Music Festival.

På tærsklen til udgivelsen af Ægte tristhed, det niende album fra The Avett Brothers, Scott Avett, den ene halvdel af den berømte alt-folk-akt talte længe til Startracker om bandets musikalske udvikling, hans egne følelser af fortvivlelse, og hvordan han betragter sig selv som en billedkunstner først og en musiker dernæst.

Jeg hørte din bror Seth blev gift i sidste måned. Tillykke til ham og hele familien. Kan du fortælle mig noget om ceremonien? Du skulle optræde (dit nummer fra albummet fra 2009 Jeg og Kærlighed og Dig ) Januar Bryllup.

[griner] Absolut ikke! Faktisk lavede min far en sang, som var meget speciel, og jeg stod for brylluppet. Så der var en anden form for optræden i gang. Det var ikke stort; vi havde godt under hundrede mennesker. Det var smukt på alle måder. Det var en meget speciel dag, som vi har set frem til længe. Det var virkelig fantastisk at være vidne til det og opleve det med mennesker, man elsker. Det var fantastisk.

Jeg kunne forestille mig, at Seth ville have et smukt bryllup, da sangene er så smukke og romantiske. Så jeg gætter på, at det ikke er en overraskelse, at hans faktiske bryllup også ville være smukt og romantisk.

Det virkelige liv er ikke altid så romantisk, som vores fantasi kan være, men du kommer så tæt på, som du kan, ved et bryllup med to mennesker, der elsker hinanden. Så ja, du har ret.

Og så veltalende også. Jeg håber, du sagde det ved ceremonien.

[griner] Jeg har sagt mange andre ting.

Avett-brødrene.

Du er åbenbart vokset op med din bror Seth. I har optrådt så længe sammen. Er grunden til, at I holdt sammen, fordi I ligner hinanden? Eller er det, fordi I er anderledes, og I udfylder hinandens huller?

Nå, de er begge disse ting og alle de ting. Vi er uadskillelige. Fra en meget tidlig alder pressede han på og insisterede på det bånd, hvor jeg var den ældre bror, der nogle gange så Seth som en, der gjorde mig grævling og ikke ville lade mig være alene, da vi var unge. Jeg er vidne til det nu med mine egne børn.

Jeg tror, ​​at i stedet for at lade vores forskelligheder trække os fra hinanden gennem livet, har jeg set, at når som helst vi er på forkant med et dilemma, så stimler vi rundt og bringer disse forskelle sammen. Vi taler om dem, bruger tid sammen med dem og accepterer dem eller lader dem være i fred. Men det er sjældent. Vores ligheder er mere fremtrædende end vores forskelligheder, men vores forskelle er reelle, væsentlige og gyldige, og det er det, der er med til at gøre os til dem, vi er som en enhed.

Når vi taler om ægteskab, så er vi meget forskellige med mig og min kone, men disse forskelle er de ting, der får os til at mødes for at være i stand til at håndtere mangefacetterede problemer, der kræver mere end ét enkelt perspektiv.

I har lavet musik sammen så længe. Dette er dit niende album. Ikke mange bands når album ni. Ved album to er det normalt det ... hvis det. Føles det som ni albums?

Du har ret. Hvert album og hver optagelse, vi har lavet fra dag ét, selv før Avett-brødrene, da vi optog ting på kassettebånd og 8-spor, for os var de denne eksplosive nye ting, der ville åbne verdens øjne for os .

Hver gang vi har lavet noget, drømmer vi om, at dette ville være det, der ændrede alt for os. Det sjove ved det var, at vi set i bakspejlet altid har følt os succesfulde over for os selv, så vi har aldrig behøvet at have den konventionelle belønning, Hey, you've made it. Vi gik ind i det med en følelse af, at vi allerede var stjerner, hvilket vi ikke var, og vi følte også behov for at lave.

Jeg tror, ​​at det instinktive behov for at lave det er en del af vores makeup, og derfor har vi været i stand til at blive ved med at gøre det. Der var aldrig et punkt, hvor vi sagde, hvorfor lave en til? Den sidste var ikke citat-uncite 'succesfuld.' Det var, hvorfor lave en anden? For det er sådan, vi lever og ånder. Jeg siger ikke, at det aldrig vil ændre sig, men det har været sådan i så lang tid, at det nu bare er, som vi er.

david tennants fødested

Scott Avett og Seth Avett.

Den anden interessante og unikke ting ved jer er, at I altid vokser fra album til album. Jeg tænker selv tilbage i de tidlige dage, da du begyndte at arbejde med den berømte producer Rick Rubin, det var et stort spring. Nu fortsætter med at arbejde med Rick, er der altid en følelse af vækst. Har det været et mål eller bare en naturlig udvikling?

Helt klart en naturlig udvikling. Det samme skete med vores turnéliv. Der var ikke et stort mål, da vi startede. Da [bassist] Bob Crawford bookede vores første turné hos os, forventede vi ikke rigtig en anden turné nogensinde. Vi gjorde det og troede, at det var næste skridt.

Med indspilningsprocessen var det det samme, du ville vende tilbage med det, du samlede fra det sidste album og gøre det næste til det bedste. Det bedste i vores øjne. Jeg siger ikke, at det er den mest succesrige eller den mest solgte, men gør den næste til den bedste, hvor vi går længst muligt. Så du har ret, det har været en instinktiv udvikling.

Jeg tror, ​​jeg lovligt er nødt til at spørge dig om, hvordan det er at arbejde med Rick Rubin, da jeg er sikker på, at alle altid spørger dig om det. Så i stedet spekulerer jeg på, hvad der adskiller Rick fra alle andre? Til dig, hvorfor er han så højt værdsat.

[griner] Nå, jeg kan selvfølgelig kun tale om hans forhold til os. Vi har ikke haft meget erfaring med andre producenter, bare nogle her og der - nogle fantastiske producenter.

stjernetegn for 19 september

Samtalen med os og Rick har aldrig handlet om, hvad den ting, vi laver, vil gøre for os [karrieremæssigt]. Faktisk, når vi lavede en sang, der lød poppy, eller som om den kunne være i radioen, kunne han have en kommentar som: Det ville være en fin single, hvis du ville gå den vej. Lige fra manchetten. For ham handler det hele om at lave det bedste, vi kan. Det handler ikke om en deadline eller et budget, for det har intet at gøre med at give noget den tid og plads, det har brug for til at vokse.

Du fortæller ikke et træ, du har plantet, okay, du har indtil september 2030 til at blive stor og fuld, fordi det er lige før jul. Det sker i musikverdenen, men ikke med vores lejr.

Hos os og Rick er vi centreret omkring en samlende filosofi om at lade det være det bedste, det kan være, og det tager meget tid. Den filosofi har været så sund for os. Det er en del af, hvorfor vi også satte farten lidt ned, fordi vi har tilladt os selv at gøre det.

Avett-brødrene.

Hvor syg er du af folk, der spørger eller udtaler forkert, om det er Av-Vett eller A-vett. Tænker du nogensinde, lad os bare kalde os selv Smith Brothers og gå videre fra dette.

[Griner] Nå, det er mig i gruppen, der siger: Nå, hvis nogen siger Av-Vett, hvem er jeg så, der skal sige, at det skal udtales på den ene eller den anden måde. Sig det dog. Jeg er så ikke tilhænger af, at folk retter nogen andre. Alle skal tale, som de vil tale, det er fint med mig.

Lad os tale om titlen på dette album: Ægte tristhed . Hov. Bare den sætning, ægte tristhed, lyder som en nedtur. Jeg synes dog ikke, at albummet er en downer. Jeg ved godt, at det er navnet på et nummer på albummet, men hvorfor nævne det hele det?

Nå, konceptuelt talte vi om, hvad sangene repræsenterede. Vi titler aldrig en plade, før vi ved, hvad vi siger. Siden vores sidste optagelsesproces har livet ændret sig drastisk for os alle. Drastisk . Der er flere børn i vores liv, der skete flere tragiske livsændringer. Og det, vi er kommet ud med, bortset fra disse ændringer i livet, er, at vi ikke rigtig kunne fejre livets glæder uden at kende de sande sorger og tragedier.

Jeg siger ikke, at du ikke kan være glad, før du har følt hård smerte, det kan du sikkert være, det er jeg et levende bevis på. Men bagefter forstår du den taknemmelighed, der er hinsides smertefulde livsændrende begivenheder. Jeg var vidne til folk omkring mig, der brugte det. Jeg ser dem nyde livet og bruge livet på en meget mere oprigtig måde. Så når det så er sagt, er sand tristhed muligvis brændstoffet til livets taknemmelighed, som er en del af glæden.

På bagsiden af ​​det er der en dikotomi her, hvor ægte tristhed kan ses som værende virkelig ynkelig og lettere patetisk. Billederne på forsiden eksemplificerer sådan set det konceptuelt; dårligt udstyrede, sårbare væsener i en verden, der bare i sidste ende kommer til at tygge dem op og fortære dem.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=n-lBmpz8Iso&w=560&h=315]

Det er interessant, for når du oplever anfald af hård smerte eller ægte tristhed fra traumatiske livsbegivenheder, er det, der sker efter det, at det enten kan bringe dig i knæ, eller du kan lære af det. Og det er også interessant, hvordan man på det tidspunkt kan tænke Hvorfor sker det? Men som tiden går, tager man tingene væk fra det. I det mindste for dig må det være en velsignelse at være sangskriver at tage disse følelser, du har, og skrive dem ned. Ikke mange mennesker vil eller ved, hvordan man gør det. Er det at skrive musik forbløffende for dig?

Det er det. Ikke for at være kliché over det, men det er det bestemt. Jeg vender mig til det i individuelle mørke øjeblikke i mit liv. Der bliver ikke talt nok om livets normale depression, da det bare er en normal del af livet. Jeg ved, at det for mig, i tider med fortvivlelse, depression og håbløse tanker, aldrig har svigtet mig.

Ofte er det at gennemskue at optræde for nogen. Men ikke altid. Derfor ender vi med det her virkelig store overskud af sange, som aldrig ser dagens lys, fordi vi ser på det på den måde, og det er lidt af terapi for os.

Lad os tale lidt om jeres sangskrivningsproces, for det andet indtryk, jeg har af jer, er, at jeres tekster altid er så dybe og rige og lagdelte og mest af alt poetiske. Jeg er spændt på, om du har en proces, eller om den altid ændrer sig. Tager du en lovlig blok frem og skriver tekster ned med en pen og går så ind i studiet, eller tager du en guitar frem og slår nogle akkorder og roder rundt? Hvordan virker det?

[griner]

Ikke lovlig blok?

Jeg har hørt lignende spørgsmål som dette stillet, og nogle kunstnere besvarer dem præcis på min måde. Jeg kan huske, at jeg hørte om Bruce Springsteens proces, hvor han har stakke af notesbøger, og det er som en skrammel af ideer. Bruger at arbejde på Ægte tristhed som et eksempel, da vi tog ud til Malibu for at optage, havde jeg en mælkekasse fyldt til toppen med journaler, en optageenhed, notesbøger, servietter, ark papir og hotelnotesblokke, alt sammen samlet over tid.

En vigtig pointe er, at jeg aldrig holder op med at skrive. Det er konstant som at leve og trække vejret. Så, under redigeringsprocessen med mig og Seth, vil vi bryde det ned og se, hvad der er poetisk, og hvad der ikke er. Jeg tror, ​​at enhver kan have det forhold til ord; det er noget, der bygger på sig selv over tid. Melodier på ethvert givet tidspunkt vil sætte mig ind i tekster, der slet ikke har nogen konceptuel base, og nogle gange er det utroligt, hvilken sten du afslører.

Jeg vil dog ikke sige, at melodien ikke kommer først. Det vigtige er at indse, hvad der er værd at følge og jagte og tro på dig selv, at denne følelse er universel. Vi ved, at meget af det, vi siger eller tror eller støder på, er blevet sagt eller troet eller snublet over før. Det, jeg siger, er, at det skal forholde sig til mere end blot os, så det forsøger vi bare at følge.

Scott Avett.

Bortset fra al musikken ved jeg, at du er en utrolig maler. nr. 1, hvordan kom du til at male, og nr. 2, hvordan har du tid til at male?

Nå, jeg ville ikke spille musik, hvis det ikke var for at male. Jeg er kunstner, men jeg er nok først billedkunstner. JEG-

Virkelig? Du betragter dig selv som billedkunstner først før musik?

stor amerikansk bageshow medvirkende

Ja. [griner] Fordi jeg har gjort det længere. Nå, det skal jeg ikke sige. Jeg har altid lavet dem sammen. Jeg tænker vel altid i visuelle termer. Selv når jeg skriver, tænker jeg visuelt, og jeg føler, at alt siver ned fra det. Jeg maler ikke så meget, som jeg skriver tekster eller spiller et instrument nu. Jeg prioriterer musik nu, men jeg skal arbejde for at gøre det til en prioritet.

Jeg beslutter på ethvert givet tidspunkt på et år, at jeg vil fokusere på musik eller tekster, og det gør jeg. Men jeg har aldrig styr på mit fokus på maleriet, eller hvornår det kommer. Jeg har før sagt til mig selv, at jeg vil lukke mit malerstudie, fordi det er en distraktion, eller det ikke tjener mig, og inden for to måneder er jeg tilbage derinde, fordi jeg ikke kan blive væk. Jeg har aldrig taget mere end 10 måneders ferie i mit liv, siden jeg begyndte at male på college som 18-19-årig. Det er meget vigtigt for mig.

Jeg er nødt til at bruge mere tid på musikken, fordi jeg ikke er så naturligt begavet i musik. Jeg prøver bare at følge, hvad man kalder og taler højest til mig. Jeg vil have min samvittighed til at lede den anklage, og jo ældre jeg bliver, jo mere føler jeg mig loyal over for det. Når det så er sagt, på dette tidspunkt er denne tid af året brugt meget fokuseret på musik og tekster og hvad de betyder for mig.

Avett-brødrene.

Et indtryk, som jeg altid har haft af jer, er, at I har en særlig uforsonlig turnéplanlægning. Zig-zagging over hele landet, optræde på festivaler, på farten og optage så meget med sådan et utroligt output. Hvordan har du tid til at leve et normalt liv og ikke blive pakket ind og miste kontakten til virkeligheden og ikke skrive sange kun om turné eller livet på vejen.

Nå, jeg tilbeder bestemt ikke at turnere. Det betyder, at jeg holder mit sind og mit hjerte med de mennesker, jeg elsker, og jeg prøver at sikre, at jeg gør de ting, jeg gør i deres navn og til deres ære. For eksempel vil jeg holde kontakten med min familie og mit hjemlige liv ved at tage hjem hver chance jeg kan. Hvis jeg har en ledig weekend, tager jeg gerne hjem. Jeg er nødt til at gøre det for at holde personlig kontakt.

Mentalt og følelsesmæssigt ved jeg, at for at udføre mit arbejde til deres ære i deres fravær, så vil jeg ikke bare tænke på at savne dem eller erstatte et normalt liv med at tilbede denne livsstil.

Min partner derhjemme har en aftale med mig, og jeg tager ud for at gøre mit, og de tager sig af deres del, og vi forbliver forbundet og afstemt på grund af det. Jeg ved godt, at det lyder pragmatisk, men de simple ting gør det til et meget normalt liv.