Til venstre Ian Shaw; til højre Ian som sin far, Robert (selv afbildet på et magasinforside).Udlånt af Ian Shaw/Nick Driftwood
Var det ikke for Robert Shaw, var jeg måske ikke forfatter i dag.
I midten af 70'erne, New York Daily News tog mig som redaktør. Til sidst - uundgåeligt, formoder jeg - ville mine chefer have mig til at prøve en prøvetur som forfatter. Da jeg så mig om efter et sandsynligt emne, så jeg Robert Shaw var i byen og slog kraftigt på tromme for sin nye film, Kæber .
Han gjorde det faktisk så godt, at han begyndte en parade af blockbusters for nybegynderinstruktøren Steven Spielberg, dengang 26 og lærte på jobbet. Idet jeg holdt mig til det vandige motiv, kaldte jeg Shaw biografens første dryptørre superstjerne, og fra da af har jeg været forfatter resten af mit liv.
synke stjernetegn
Filmen blev set af 67 millioner lånere i de første 78 dage efter udgivelsen, og den blev den første til at nå 0 millioner i biografudlejning og var den mest indbringende nogensinde i USA – indtil Star Wars slentrede sammen to år senere og gjorde krav på den titel.
Kæber er en film, der efterlader en masse minder, hvoraf mange er kreativt indkapslet Hajen er knækket . Dette elskværdige skuespil om den kaotiske filmatisering af Kæber er skrevet sammen af Joseph Nixon og Shaws ottendefødte, Ian Shaw, der besøgte filmscenen som fireårig og blev bange af Bruce, en af tre mekaniske hajer (som hver koster 250.000 $) med specialiserede funktioner.
Robert Shaw, Roy Scheider, Steven Spielberg og Richard Dreyfuss (fra venstre) under optagelserne af Kæber .Universal Studios/Getty Images
Bruce blev opkaldt efter Spielbergs advokat, Bruce Ramer, men for det meste omtalte instruktøren disse pneumatiske rekvisitter som den store hvide turd og arbejdede mægtigt for at få et anstændigt show fra dem. For hvad de koster, forventer du, at de virker. Det gjorde de ikke. Den store forglemmelse: De fungerede perfekt i studiets ferskvandstest, men kom en cropper med saltvand på stedet på Martha's Vineyard, hvilket sendte hele tidsplanen og budgettet vildt ud af kontrol.
Hvad der er tilbage er hvad Hajen er knækket adresser: den komiske uforenelighed af tre desperat fangede skuespillere, der gør det bedste ud af det, mens Bruce, ægte stjernen i deres film, kom sig og blev kameraklar. I filmen er denne trio den lokale sherif Brody (Roy Scheider), den lærde, men let begejstrede ikthyolog Hooper (Richard Dreyfuss) og den skøre hajjæger-til-udlejning Quint (Robert Shaw); i det aktuelle stykke varetages disse roller af Colin Donnell (som Scheider), Alex Brightman (som Dreyfuss) og Ian Shaw, som er en død ringer for sin far både visuelt og vokalt.
Colin Donnell som Roy Scheider, Ian Shaw som sin far Robert Shaw og Alex Brightman som Richard Dreyfuss (fra venstre) i Hajen er knækket .Matthew Murphy
Donnells Scheider fremstår som temmelig fejlfri, en fredsbevarer, der holder sig på armslængde fra den stofmisbrugende duo Shaw og Dreyfuss, som hver især vælger forskellige giftstoffer. Mere end et forhold mellem alkohol og stoffer, mener Ian, at hans far og Dreyfuss var låst i et personlighedssammenstød: Richard var ikke berømt på det tidspunkt, men forventede at være om kort tid via en canadisk film kaldet Duddy Kravitz' læretid , fortæller Ian Shaw Starttracker. I stedet hadede han sit skuespil, gik til Steven og bad om at komme ombord på Quints gode-men-lille slæbebåd, Orca.
(Scheiders mest mindeværdige bidrag til filmen - bortset fra hans formidable, klippefaste tilstedeværelse - var i ad-libbing Kæber ' mest berømte linje: Du får brug for en større båd.)
store påskeæg
Duddy Kravitz eller ej, Dreyfuss' stjerneswagger forblev, siger Ian. Jeg tror, Robert syntes, at Richard var lidt for stor til sine støvler og ville tage ham ned i en pind. Han prøvede at skole Richard lidt - at koncentrere sig om arbejdet i stedet for berømmelsen. Den anden teori er, at Robert ønskede at få en god præstation ud af Richard. Det blev bestemt oversat til én.
I den seneste tid krydsede Ian veje med Richard Dreyfuss, da han gik til audition for Horatio i en Hamlet at Dreyfuss instruerede for Birmingham Rep. Jeg havde mødt min fars kolleger før, siger han. Jeg mødte James Earl Jones, da han var i gang Hegn på Broadway, og da jeg præsenterede mig selv, forsvandt jeg ind i et bjørnekram. Jeg forventede en lignende reaktion fra Dreyfuss og blev overrasket over hans reaktion. Han gik væk, som om han havde set et spøgelse og måtte sætte sig ned. Jeg tænkte: 'Åh, Kristus. Sikke en dum ting for mig at sige!’ Senere læste jeg manuskriptforfatter Carl Gottliebs bog, Kæbeloggen og indså, hvor slemt det havde været. Det var stadig et dårligt minde for ham 20 år senere.
Ideen om at portrættere din egen far – ærligt talt, mangler og det hele – er en sjældenhed i teatret. Den forestilling kom til Ian en morgen, da han så sig i spejlet. Han dyrkede overskæg på det tidspunkt, og han måtte indrømme, min Gud! jeg gør ligne Quint!
Ian Shaw kigger på Bruce på settet af Jaws.Udlånt af Ian Shaw
Synet inspirerede ham til at skitsere en idé, som jeg syntes var en slags finurlig ting, men jeg tog det virkelig ikke seriøst, før min kone og mine venner alle sagde: 'Det her er virkelig interessant. Du burde tænke på at forfølge det her.''' Så da han bad om hjælp fra Joseph Nixon, fortsatte han, humpede hen over de barske steder, hvor drikken dominerede hans fars liv.
Han indrømmede det selv, bestemt over for familien, siger Ian om de barske pletter. Holdningerne har ændret sig så meget siden da. Det var næsten forventet af dig at være en stor drinker, hvis du var en britisk skuespiller fra den generation. Richard Burton, Peter O'Toole, Richard Harris - de følte alle, at de skulle spille den rolle uden for scenen. Gad vide, om det til dels var, at de var ret maskuline mænd, og de følte, at det at være skuespiller ikke var det mest maskuline erhverv. Hvis de var en hårdt-drikkende person, der kunne klare en drink og være den sidste, der stod på værtshuset - så beviste det et eller andet. Jeg ved ikke hvad, eller om de bare var i den kultur, hvor det var forventet.
sam smith forhold
I min hjemby Brighton i England er der stadig en bar bag scenen i teatret. Jeg tror, at alle teatre var sådan. sagde Ralph Richardson, da han spillede Mercutio ind Romeo og Julie , det sværeste ved den rolle var, at man dør, før den er halvvejs, og man kan ikke falde i orkestergraven, fordi man var så fuld. Det var kulturelt endemisk.
Robert Shaw og hans søn Ian Shaw.Udlånt af Ian Shaw
håbefuld af takter og meloditekster
I dag befinder Ian sig selv i The Golden, det samme teater, som hans mor, Mary Ure, besatte i slutningen af 50'erne, og laver John Osbornes Se tilbage i vrede med Kenneth Haigh. Han spekulerer på, om han kunne være det i hendes omklædningsrum. Jeg aner ikke, hvilket omklædningsrum hun var i, eller om de ombyggede teatret, indrømmer han. Men det er en ret romantisk forestilling, hvis jeg har fået tildelt hendes omklædningsrum.
Ure lavede filmversionen fra 1959 af Se tilbage i vrede med Richard Burton, instrueret af Tony Richardson. Det var et ret banebrydende arbejde, siger Ian. På det tidspunkt blev det anset for nærmest at være punk i sin attitude. Det var virkelig at afvise efterkrigsgenerationens status quo. Kenneth Tynan, den store teaterkritiker, sagde, hvis han talte om Se tilbage i vrede og nogen havde ikke set det eller kunne ikke lide det, han kunne ikke være venner med dem.
Hans mor døde, da Ian var fem, og hans far, da han var otte. Hans stedmor, Virginia, opdragede ham blandt i alt ti Shaw-søskende - men han er den eneste, der går ind i familievirksomheden.
Jeg har haft en beskeden karriere, indrømmer Ian. Jeg forventede at arbejde i England resten af mit liv, så det er sådan en enorm fornøjelse at være på Broadway. Jeg kniber mig selv. Det er en rigtig gyser.