Plakaten til Disney+ 'Willow'-serien.Lucasfilm Ltd./Disney+
Engang - for 40 år siden eller deromkring - var live-action high fantasy for børn eller nørder. Det var ikke cool eller edgy, og det vandt bestemt ikke stort ved prisuddelinger. Genren var et sammensurium af fjollede praktiske effekter og halvformet lore, tilført eventyrånden. Ingen film er et bedre eksempel på denne æra af episk fantasy på skærmen end Pil , en eventyrfilm fra 1988 - instrueret af Ron Howard og executive produceret af George Lucas - om en troldmandselev, der slår sig sammen med en slyngelridder for at redde en magisk baby fra en ond dronning. (Denne korte synopsis siger det hele.)
I 2022 debuterede en uventet efterfølger til kultfilmen på Disney+ i form af en første sæson på otte afsnit. Svarende til den originale film var det noget rod - i et tweet , seriens skaber Jon Kasdan døbte det kærligt til et lurvet, idiosynkratisk lille show. Men også ligesom sin forgænger, og i modsætning til mange andre moderne live-action episke fantasy-shows, var det et brag. Med serien for nylig sætte på pause og Pil filmens 35-års jubilæum i denne måned, må man undre sig over: Hvornår stoppede high fantasy på skærmen med at være sjov ?
Instruktør Ron Howard, skuespiller Dawn Downing, producer George Lucas og skuespiller Warwick Davis diskuterer en scene på settet til fantasy-spillefilmen 'Willow' fra 1988.Lucasfilm/MGM/Med tilladelse fra Getty Images
26. juni stjernetegn
Som filmgenre er fantasy næsten lige så gammel som filmene selv. Stumfilmen fra 1900 Kålfeen skildrer en kvinde med en tryllestav, der tryller babyer ud af kål. Det anses bredt for at være verdens første fortællende film , samt den første film instrueret af en kvinde, Alice Guy-Blaché. Imidlertid, episk fantasi tog længere tid at få trækkraft på skærmen. Andre film fra den stille æra var baseret på episke digte som den østrigske film Nibelungen (1924) og inkluderede mytiske væsner som drager og dværge. Senere kunstfilm som f.eks Det syvende segl (1957) brugte fantastiske elementer til at udforske vægtige temaer som død og spiritualitet. Men uden for animation, især Disney, havde high fantasy endnu ikke en plads i film (måske fordi MGM's live-action svar på Disneys succes, Troldmanden fra Oz , tog et årti at tjene sit budget tilbage). Dette begyndte at ændre sig i 1960'erne med film bl.a Jason og Argonauterne (1963), men i begyndelsen af 1980'erne begyndte episk fantasy på skærmen at tage fart.
Og det skyldes i høj grad Star Wars (1977). Science fiction-blockbusteren er næppe high fantasy. Men da han skrev manuskriptet, var George Lucas stærkt inspireret af Joseph Campbells Helten med tusinde ansigter , en bog, der udforsker de gennemgående tråde i verdensmyternes struktur, herunder heltens rejse , en læresætning af høj fantasi. Star Wars ændrede alt, ikke kun på grund af dets banebrydende specielle og praktiske effekter (eller de 100 millioner dollars, som salget af dets actionfigurer indbragte de første 18 måneder efter udgivelsen). Filmen flyttede mulighederne for narrativ historiefortælling på skærmen og beviste, at voksne publikum havde en appetit på at forestille sig.
Star Wars cementerede Lucas' bånd til science fiction, men det er ikke overraskende, hvor mange andre projekter, han var involveret i i denne periode, var high fantasy, bl.a. Dragedræber (1981), Labyrint (1986), og Pil , som han først udtænkte i 1972. Andre skabere begyndte også at eksperimentere med episk fantasy på skærmen; Jim Hensons Den mørke krystal (1982) sammen med Barbaren Conan (1982) og Den uendelige historie (1984) er 80'er-klassikere.
Og måske på grund af æstetiske følsomheder på det tidspunkt eller specielle effekter begrænsninger, har disse værker en lignende spirituel stemning. På det tidspunkt var high fantasy noget, ja, dumt - endda Conan på en blodvåd lejr måde. Episke fantasy-shows var ikke prestige-tv, og filmene vandt ikke Oscars. Men i 2001, Peter Jacksons Ringenes Herre: Ringens fællesskab kom med og ændrede spillet.
5 april astrologi
taler til Er det ikke cool nyheder under storyboarding for Fællesskab , sagde Jackson, at han håbede, at filmen ville blive set som en historisk film, noget meget anderledes end Mørk Krystal eller Labyrint . Han fortsatte: Det burde have den historiske autoritet Braveheart , snarere end den meningsløse fantasy mumbo-jumbo af Pil . Jacksons indsats for at få biografgængere, kritikere og prisuddelinger til at tage hans Tolkien-tilpasning seriøst virkede. Som Chris Feil rapporterede for Polygon i 2021 til filmens 20 års jubilæum, Ringens fællesskab opnåede 13 historiske nomineringer og brød igennem Oscars genre-filmloft. De Ringenes Herre trilogi er nu bredt anset for at være et mesterværk, cementeret af Kongens tilbagevenden vinder bedste billede ved den 76. Oscar-uddeling, den første fantasyfilm, der gjorde det. Jackson havde ikke bare lavet et eventyr med nisser og elvere, skrev Feil, han havde lavet noget på bølgelængden af Oscar-legender som f.eks. Lawrence af Arabien .
Peter Jackson under 76th Annual Academy Awards Governor's Ball i The Kodak Theatre i Hollywood, Californien, USA.J. Vespa/WireImage
Nu var high fantasy ikke en nichegenre. Det var respektabelt biograf . Og efter Ringenes Herre , utallige filmatiseringer af bøger som Narnias Krøniker (2005), Eragon (2006), og Det gyldne kompas (2007) forsøgte at udnytte det voksende marked for high fantasy-medier og den samtidige popularitet af Harry Potter . Men episk fantasy på tv var en anden historie.
noel fielding datter
Det var først 10 år efter udgivelsen af Fællesskab at Game of Thrones blev den første tv-serie, der tog afsted fra Jacksons succes og kørte med den.GoTs indflydelse på live-action fantasy kan ikke overvurderes. Som Alex Stedman skrev til IGN i 2022, Troner gjort fantasy cool på mainstream-tv. Set i bakspejlet ved vi det Game of Thrones var en hidtil uset slam-dunk for HBO, men for mere end ti år siden var det [stadig] et hårdt salg - og en stor risiko. George R. R. Martins romaner er mørkere end Ringenes Herre , med moralsk grå karakterer, der kæmper om magten i stedet for at kæmpe mod det onde, og HBO-tilpasningen lænede sig fuld gas ind i disse temaer.
For at hædre kildematerialet og få kritikere og prisuddelinger til at tage småskærms fantasy seriøst, har skaberne af Troner introducerede seerne til en verden fuld af vold og sex. Fantasy blev prestige-tv, men det mistede også sin sjove faktor. Showets afhængighed af især nøgenhed og seksuel vold drev seerne væk og fik omfattende kritik. I en 2021 essay for The Atlantic om GoTs arv skrev Sophie Gilbert, at showet har den tvivlsomme ære at være voldtægtskulturens ne plus ultra på tv. Ingen serier før eller siden har så åbenlyst serveret voldtægt og overfald blot for spark. Men det var ikke kun for spark, det var for udmærkelser. Og GoT har bestemt haft en varig effekt, da alle streamingtjenester nu tilsyneladende forsøger at producere sin egen episke fantasy-serie med award-bait.
29 marts tegn stjernetegn
Bestræbelsen på at afnørde fantasy på skærmen ved at give den tænder virkede, og siden GoT's finale i 2019 er genren fortsat med at trende mørkere ( nogle gange bogstaveligt ). Dragens Hus og den lidt mere luftige Magtens ringe for det meste bringer mere af det samme: Imponerende specialeffekter, høje indsatser og en selvseriøsitet, der er begyndt at slide sin velkomst op. Selv viser som Skygge og knogle , som har en specifik CW-energi til sig, sigter mod at blive respekteret, ikke bare nydes.
I modsætning hertil Disney+ Pil serien var et frisk pust, der tænkte tilbage til en svunden æra med episk fantasy på skærmen mere fokuseret på at være dejlig end dyb. Ligesom filmen, Pil har en charmerende hykleri over sig, idet han følger en gruppe af primært teenagere (plus en ældre Willow) på en redningsmission/rejse til selvopdagelse. Det er en fortælling så gammel som tiden, dog ikke en for nylig afbildet på den lille skærm uden lemlæstelse og seksuel vold. Showet, der efter alt at dømme klarede sig godt på streaming , virkede, fordi det simpelthen ikke var så dybt. I en 2018 anmeldelse af filmen for Los Angeles Times , skrev kritikeren Sheila Benson, Hvis det fordamper fra hukommelsen med luftigheden af et boblebad, efterlader det i det mindste en venlig glød og en følelse af en magisk verden, der kærligt fremkaldes. Det samme kan siges om serien.
Showets usikre fremtid er et tab for alle seere, der leder efter et fjollet live-action trylleshow med fantastiske praktiske effekter og en ragtag band af mistilpassede, som du rent faktisk ønsker at rode efter. (For ikke at nævne queer publikum som fik set en virkelig dejlig romantik udspille sig på skærmen.)
Misforstå mig ikke, high fantasy som genre skulle blive taget alvorligt. At film som Ringenes Herre og viser som Game of Thrones bragte episk fantasi til masserne og opnåede anseelse fra notorisk indelukkede organisationer som Academy of Motion Picture Arts and Sciences er en sejr. Men der er også plads til epos på skærmen, der bare er et godt tidspunkt.
Kort sagt: Giv os mere Pil . Gør high fantasy fjollet igen.