Kate Beckinsale og Pierce Brosnan i Den eneste levende dreng i New York .Attraktioner ved vejen

Den eneste levende dreng i New York er en film om dinosaurernes parringsvaner.

Faktisk er det en film om parringsvanerne hos superrige litterære bohemer, der lever det høje liv på Manhattan, en art, der endnu ikke er uddød, men så sjælden på dette tidspunkt i det 21. århundrede, at selv deres chefkrøniker, Woody Allen, er blevet tvunget til at lave enten tidstypiske stykker eller film, der foregår i Europa. Dette er en film, der giver en masse læbeservice til et fortabt Manhattan. Som Jeff Bridges erklærer i en barsk voiceover, er SoulCycle den eneste sjæl, denne by har tilbage. Okay, selvfølgelig, men hvad bryder de sig om? Disse karakterer, der flyver til sorte slips-anliggender i gule førerhuse som damerne fra Sex i byen, er hermetisk afspærret fra byen, de klager over på grund af deres rigdom, neuroser og generelle mangel på nysgerrighed ud over det smukke menneske, der står foran dem. At få byen til at trække sig tilbage mod disse bobleboere kunne have givet dette komiske drama en gnist af dynamisk spænding. Som den er, føles filmen flad og nysgerrigt tonedøv. Når alt kommer til alt, kan dette være det absolut værste tidspunkt i amerikansk historie at lave en sexfantasi for et privilegeret hvidt brorbarn, hvilket er al denne lette variation over temaet fra Kandidaten i sidste ende er.

Når det er sagt, Den eneste levende dreng i New York er ikke uden sin charme. De kommer for det meste via en forrygende vindende hovedoptræden fra Callum Turner som titelkarakteren. (Er jeg den eneste levende dreng i New York? er et egentligt spørgsmål, han stiller i filmen.) Den britiske skuespiller kan i øjeblikket føle sig som en begyndende filmstjerne i neoklassisk forstand, med nuancer af Richard Gere og James Dean. Faktisk har han næsten nok karisma til at holde filmen flydende, efter at vi har mistet interessen for disse sløve og velhavende manhattanitters skæbne og svagheder. Og så er der Jeff Bridges, der spiller sin magiske alcky nabo, hvis intense interesse for drengen næsten retfærdiggør barnets skyhøje selvengagement. Han er god, fjollet sjov med at levere, hvad der føles mindre som en Bridges-optræden, end det gør et af de Coachella-hologrammer. Kun i stedet for Tupac er det Nick Nolte omkring 2002. Mens der i øjeblikket er andre film i biograferne, der udvinder bedre og mere meningsfuld biograf i et lignende postnummer (jeg tænker specifikt på Gillian Robespierre og Jenny Slates vidunderlige fastnet) , Turner og Bridges sammen gør denne film af tvivlsomt koncept til mindst én, som du med glæde kan lade passere over dig, når den accepterer sit fremtidige landingssted mellem kl. Seinfeld genudsendelser på TBS.

Filmens krog er lige ud af en teenage-sexkomedie fra 1980'erne og kunne have været bedre tjent i den form. Da Thomas (Turner), en påtrængende forfatter, ikke kan overbevise sin bedste ven Mimi fra sin liga til at blive forelsket i ham - hun har spillet med en selvsikkerhed, der ikke er afhængig af nogen. Dope 's Kiersey Clemons - han går i gang med at forfølge og derefter forføre sin fars elskerinde. På trods af at han flyttede så langt væk fra sine forældre, som de kunne forestille sig – fra Upper West Side til East Village – er Thomas stadig bundet til sine forældre. Han afventer godkendelse, der ikke kommer fra hans kejserlige redaktørfar (Pierce Brosnan), mens han beskytter sin psykisk syge mor ( potentielle guvernørkandidat Cynthia Nixon ) fra omverdenen, herunder fra hans gamle mands indiskretioner.

Indtast Kate Beckinsale som freelance bogredaktør, Johanna. (Sammen med Simon & Garfunkel-nummeret, der inspirerede filmens skæve titel, refereres jævnligt til Dylans Visions of Johanna og afspilles til sidst.) Johanna er enhver engelsk majors idé om cheesecake: lidt rodet og feisty på en flirtende måde. Men i modsætning til Mimi har hun aldrig nok handlefrihed til at skubbe tilbage på den rolle, som mændene i historien har fået tildelt hende. Det er mærkeligt, at filmen formår at give Beckinsale to attraktive elskere, men aldrig formår at skabe så meget som et glimt af sanselighed eller endda meget sexappeal. Sammen med at være Thomas' intenst nysgerrige nabo, giver Bridges romanforfatter en voiceover, der giver et indblik i disse menneskers indre liv samt en idé om, hvordan manuskriptforfatteren mener, at New York-forfattere er beregnet til at lyde - i det væsentlige en mere verdenstræt Carrie Bradshaw .

Det er uheldigt, at filmskaberne – instruktør Marc Webb (( 500) Sommerdage og The Amazing Spider-man ) og forfatter Allan Loeb ( Ting vi mistede i ilden og Collateral Beauty )—har belagt, hvad der kunne have været en sjov og fjollet boltring, med en glasur af uundersøgt rige hvide mandlige privilegier. Ikke alene fjerner det filmen fra en national tidsånd, der aldrig har været mere bevidst om problemet, men det undergraver meget af det sjove i denne ellers smukt præsenterede komedie. (Personligt bliver jeg aldrig træt af at se Central Park om efteråret, uanset konteksten.) Spillet og det attraktive rollebesætning, især breakout-stjernen Turner, fortjener simpelthen bedre end hvad Webb og Loeb endte med at levere: en film med en selv- om titel, der i sidste ende beskriver måske den ene person på jorden, der er i stand til fuldt ud at nyde den.