Walt Disney Animation Charme .Disney

Det værste at sige om Charme , den milepæls 60. film fra Walt Disney Animation Studios, er, at den føles som en Disney-film. Fra dens forudsigeligt smukke, men fantasiløse visuals til dens velkendte sange og forudsigelige historie, føles filmen temmelig sikker på trods af at den er overfladisk banebrydende for studiet. Og alligevel, når filmen dykker ned i specificiteten af ​​dens portrættering af Colombia eller dens temaer, som deler ligheder med den skelsættende roman Hundrede års ensomhed , bliver det et spændende, nuanceret, komplekst magisk realistisk eventyr, der skubber det næsten 100 år gamle studie frem til en ny æra.

Filmen foregår i Colombias afsidesliggende jungle i en lille Macondo-lignende by, hvor Madrigal-familien har grundlagt et fristed efter at have undsluppet volden 50 år tidligere. Nu er hvert medlem af familien født med en gave, der hjælper med at beskytte familien og hjælpe samfundet, uanset om det er superstyrke, evnen til at kontrollere vejret, magisk helbredelse og meget mere. Disse gaver har også den ekstra fordel, at de gør Madrigal-familien til byens elite, da deres magi ser ud til at holde hele samfundet oven vande - dog bestemt ikke på lige fod, hvad med den enorme ejendom på toppen af ​​en bakke med udsigt over by som madrigalerne var kongelige.

I centrum af filmen er Mirabel (Stephanie Beatriz), den eneste madrigal uden nogen kræfter, som ser ud til at være i centrum for en trussel mod familiens magi. Helt indstillet på at blive accepteret af superfamilien, der konstant lader hende stå til side, sætter Mirabel sig for at redde familien fra deres undergang, selvom hun kan opleve, at revnerne i fundamentet startede længe før de blev synlige.

Når det er bedst, Charme fortætter nogle af temaerne og æstetikken fra Gabriel García Márquez’ Hundrede års ensomhed og præsenterer dem på en måde, der er tilgængelig for børn (uden incest). Fra den magiske realisme i filmen – den relativt afslappede måde, familiens kræfter skildres på – til subtile visuelle signaler som de gule sommerfugle fra romanen er et plot-punkt i filmen, til temaerne om at begrave de grimmere dele af fortiden, mens man klamrer sig til. på traditioner og nægter at ændre sig.

Ja, selv om filmens fortælling om en outsider, der bare længes efter at blive accepteret, allerede er dækket igen og igen i Ocean eller Ratatouille , den gamle versus nye kamp får nyt liv ved at jorde den i den latinamerikanske kultur. Det er ikke kun, at Maribel er en outsider i sin familie for ikke at have kræfter, det er, at selv dem, der har, er under knusende forventninger sat af deres abuela, som grundlagde byen og retfærdiggør hvert familiemedlems talent og gave som et ansvar for at løfte hele samfundet. Det er ikke nok at være super stærk, du skal være stadig stærkere, eller også svigter du din familie, din by, dit folk. Maribel er altså mere end bare pigen, der kan vise familien en ny vej, men en, der udfordrer ideen om den perfekte latinamerikanske familie, den, der ikke bare vil skjule det snavsede service og aldrig tale om dem igen og acceptere tingene, fordi det var sådan, tingene var dengang. Nogle af filmens bedste elementer involverer Mirabel og hendes onkel Bruno (John Leguizamo), som blev udelukket fra familien, fordi hans gave ikke blev anset for nyttig for familien, hvilket gør det en skam, at han kun dukker op halvvejs i løbetiden.

3. oktober fødselstegn

Ligeledes er filmens portrættering af Colombia bedst, når den ikke fokuserer på de brede træk som arkitekturen eller landskaberne (selvom der er referencer til virkelige steder), men når den ser ud i det virkelige liv for at give tekstur til filmen. Fra maden (den mægtige arepa redder bogstaveligt talt folk i filmen), til sombrero vueltiao, til subtile udtryk som den måde, baggrundsfigurer knipser med fingrene på i festligheder, eller hvordan Mirabels far bruger ordet Miércoles (onsdag) som en hakket ed, filmen føles som et kærlighedsbrev til Colombia, og ingen steder er dette så tydeligt som i filmens fremstilling af landets racemæssige mangfoldighed.

Selv i Madrigal-familien er der mennesker i alle hudtoner, nogle er mørkere i huden, nogle har glat hår, og det er aldrig en big deal eller noget, der bliver påpeget over for publikum. For at afspejle denne mangfoldighed består den nøje udvalgte stemmebesætning af skuespillere enten hjemmehørende i Colombia eller med arv fra landet. Dette bringer en grad af ægthed til filmen, som ikke kunne kopieres ellers, fra Beatriz' nysgerrige, men sårbare Maribel, til Leguizamos sjove, men angerfulde Bruno, og endda Maluma, der spiller ind i hans superstjernestatus i sin lille rolle.

Alligevel er dette en Disney-film beregnet til at blive spillet over hele verden for publikum, der ikke er bekendt med Colombia, og hvornår Charme husker det, det bliver en ret sikker og forudsigelig animeret film. Den tematiske nuance er der, men plottet føles som om, det sætter kryds i stedet for at følge dets naturlige progression. Selvom filmens soundtrack indeholder melodier inspireret af Colombias musikalske mangfoldighed, hvor vallenato, guaracha, cumbia, salsa og merengue kan ses gennem hele filmen, lyder teksterne af Lin-Manuel Miranda alt for velkendte.

Miranda er en kendt Disney-fan, så det kan forventes, at han vil hylde den klassiske Disney-sangstruktur, men det ender med at få sangene til at føles som en forpligtelse frem for en godbid. De mest mindeværdige sange er dem for det meste på spansk, Dos Orugitas af Sebastián Yatra og Colombia Mi Encanto af den berømte vallenato-kunstner Carlos Vives, selvom de selv da lyder som blot endnu en sang af disse kunstnere, snarere end noget nyt eller spændende, og en er nødt til at spekulere på, om det ville have været en bedre idé at give Miranda en medforfatter, der er mere fortrolig med detaljerne i landets musik.

Charme føles som to skridt frem, et skridt tilbage for Disney. Dens afgang fra den klassiske helts rejse, fokus på et større ensemble og dets portrættering af et land, der sjældent ses i animationsfilm som denne, er prisværdigt, især i dets opmærksomhed på detaljer. Og alligevel ender filmen med at skjule det meste af sin kulturelle repræsentation under dække af en magisk landlig by, der foreviger andre kulturer, der normalt er portrætteret som mere underudviklede end Amerika, mens historien og musikken forvandles til blot endnu et klassisk Disney-eventyr.

horoskop 3. juli

er regelmæssige vurderinger af ny og bemærkelsesværdig biograf.