'Bokeh' anmeldelse: En smuk, fredelig apokalypse

Matt O'Leary og Maika Monroe ind Bokeh .Medie film

Nogle gange kommer de bedste ting i små pakker: trøfler, smertestillende medicin, diamantringe. Og sådan er det med en pæn, lavbudget overraskelse kaldet Bokeh, fra – af alle steder – Island! Ja, det land har en filmindustri, selvom den også er lille, men med denne film som bevis er den ganske i stand til at producere film, der er fascinerende, gyldige og uden for alfarvej.


BOKEH ★★★

( 3/4 stjerner )

Skrevet og instrueret af: Geoffrey Orthwein og Andrew Sullivan

Medvirkende: Maika Monroe, Matt O'Leary og Arnar Jónsson

Køretid: 92 min.


Jeg har aldrig set noget af Island ud over lufthavnen i Reykjavik, men når du ser denne film, der åbner i denne uge i begrænsede biografer og på internettet, vil du være tvunget til at acceptere – vi har alle manglet noget. Dette er et land med frosne grønne enge, iskolde kløfter, rustikke landkirker og brusende vandfald. I Bokeh, det spektakulære landskab giver en perfekt pastoral baggrund for en foruroligende dramatisk præmis. Riley og Jenai, en ungt amerikansk par på ferie på Island vågner op en morgen og opdager, til deres rædsel, at de er de sidste to levende mennesker på Jorden. I resten af ​​denne unikke og fantasifulde film forsøger de at give mening om, hvad der skete – for dem og for resten af ​​verden, som de kendte den. De øde gader og fortove er den samme pudderblå som pastelhimlen over dem - så skarp som et røntgenbillede. Fra deres mobiltelefoner forsøger de at foretage nogle opkald. Ingen svarer nogen steder. På deres bærbare computer, ingen e-mails, indlæg eller tekster af nogen art fra nogen. De forsøger at rationalisere. Hvis det er en pest, hvor er ligene så? Hvis det er en rumvæseninvasion, hvad skete der så med rumskibene? I 90'erne minutter, der følger efter, forvandles forvirring og forvirring til frygt og en følelse af urolig isolation, en blanding af resignation og eventuel fortvivlelse. Kedsomhed er ikke en mulighed.

Under omstændighederne er drengen den pragmatiske, der accepterer sin skæbne med glæde og et smørebord af flere valg. Spørgsmålet, stiller han, er ikke Hvad sker der? men hvad gør vi ved det? Hans mojo er Re-stock på alle vigtige varer i mad- og tøjbutikkerne, og opret derefter squatters rettigheder i det mest komfortable hus i byen og opgrader med en større, bedre bil. Pigen er mere optaget af at nå sin familie og håbe på, at de ikke løber tør for vand og elektricitet. Senere, når de bliver trætte af at se sightseeing alene og prøve vinkortene i tomme restauranter, kommer de rundt til mere presserende spørgsmål, som hvordan deres vanskelige situation passer ind i temaer om religion og videnskab. Skrivningen og co-instruktionen, af teamet af Geoffrey Orthwein og Andrew Sullivan, er så omhyggelig og åbenbarende, at seeren deler i hver scene, og Matt O'Leary og Maika Monroe, de to skuespillere, der dominerer hvert billede af billedet, er så attraktive og intelligente, at du ikke kan vente med at kende dem bedre. Især Mr. O'Leary, som er så naturlig og karismatisk, at hvis der er nogen retfærdighed, har han fået stjernestatus i sine tarotkort. Hans idé om perfektion er en endeløs forsyning af alt, hvad de har brug for, uden nogen i nærheden at dele det med, mens hun bekymrer sig om, hvad der kommer, efter at nyheden forsvinder. Hvad sker der, hvis noget fatalt rammer den ene eller den anden, uden læger, hospitaler eller 911 at ringe til? Forestil dig panikken, der sætter ind, når du er den sidste mand på planeten, og du bliver fanget i en elevator!

Det første adrenalinsus ved at vide, at du er alene, uden stress fra verdslige bekymringer, bringer en følelse af hidtil uset fred. Den forfærdelige del kommer med den virkelighed, at fred - eller illusionen om den - er som alt andet: den kan gå lige så langt i konstruktionen af ​​liv og død. Som pigen gradvist overgiver sig til fortvivlelse stiller filmen det vigtigste spørgsmål af alle: hvad er meningen med livet, hvis fortiden er meningsløs, og der ikke er nogen fremtid? Smukt og udfordrende, Bokeh har et uberørt look og sin egen kølige følelse, der bidrager enormt til stemningen og tonen i hele filmen. Titlen (jeg troede, du aldrig ville spørge) er et begreb inden for fotografering, der betyder den æstetiske kvalitet af sløringen i ufokuserede billeder taget gennem et kameras linse. Det er et stræk, men det er det eneste prætentiøse ved Bokeh.