American Ballet Theatres efterårssæson 2023 bringer klassisk og moderne sammen

Der er så meget at se frem til i American Ballet Theatre Efterårssæson 2023 . Tre programmer, eftertænksomt kurateret af kompagniets nye kunstneriske direktør Susan Jaffe, vil indeholde otte balletter lige fra klassisk til nutidig, herunder flere, som kompagniet ikke har opført i mange år.

Gillian Murphy (Titania) og Daniel Camargo (Oberon) i Frederick Ashtons 'Drømmen'.Rosalie O'Connor

Værkerne omhandler drømme og ritualer, død og begær, krig og sex. Du vil høre klassisk, romantisk, neoklassisk og jazzmusik. Du vil se kirsebærtræer og sværd og æselhoveder, kunstfærdige sæt og udsøgte kostumer og så mange talentfulde dansere.

Mange af værkerne er store værker, der omfatter vores corps de ballet, fortalte Jaffe Starttracker , så publikum virkelig vil komme til at se dybden af ​​talent i vores rækker.

SE OGSÅ: Tel Avivs kunstmuseum har igen fjernet sine mure

Mens de fleste af rollebesætningerne er ret store, fokuserer Efterårsgallaen tirsdag den 24. oktober på de små. Det vil indeholde en række pas de deux udført af ABT Principal Dancers, i uddrag fra elskede klassikere som Tornerose , Svanesøen og Romeo og Julie , sammen med en verdenspremiere pas de deux af Principal Dancer James Whiteside (fremført af Isabella Boylston og Aran Bell).

Klassikere gamle og nye

Sæsonens første program, Klassikere gamle og nye , er måske den mest spændende i forhold til dens bredde af stilarter og stemninger. Her er noget for enhver smag, og balletomaner vil sætte pris på rækken af ​​indflydelsesrige koreografer.

Programmet åbner med Alexei Ratmanskys Klaverkoncert nr. 1 (2013) sat til Dimitri Shostakovichs koncert nr. 1 for klaver, trompet og strygere [Op. 35]. Ratmansky, født i Rusland og opvokset i Ukraine, var ABTs første Artist in Residence i 13 år (han trådte tilbage i juni for at slutte sig til New York City Ballet som deres Artist in Residence) og betragtes som en af ​​de største nulevende balletkoreografer. Det abstrakte stykke er energisk og teknisk imponerende - en visuel gengivelse af det musikalske partitur. Ligesom Shostakovichs komposition fra 1933 er stykket kompliceret og smukt, men noget lurer under: noget, der føles lidt som verdens ende eller måske en anden begyndelse.

Skylar Brandt i 'Klaverkoncert nr. 1'.Rosalie O'Connor fotografering

Næste er den tjekkiske koreograf Jiří Kyliáns Lille Død (1991), sat til de langsomme satser af to af Wolfgang Amadeus Mozarts klaverkoncerter, der oprindeligt blev skabt til Salzburg-festivalen på det andet hundrede år for Mozarts død. Den modtog sin ABT-premiere i 2003 og blev sidst opført af selskabet i 2004. Jaffe var glad for at bringe Kyliáns værk (iscenesat af Elke Scheppers) tilbage til programmet. Han er en af ​​koreografiens konger, sagde hun. Han er en af ​​de mest kreative stemmer i forrige århundrede og dette århundrede. Det sensuelle, aggressive, visuelt slående stykke består af seks mænd, seks kvinder og seks folier. Det er ulig noget andet i ABTs repertoire.

Sidst er danskfødte Harald Lander’s Studier (1948), sat til musik af Carl Czerny og oprindeligt skabt til Den Kongelige Ballet i Den Kongelige Opera i København. Stykket, iscenesat af Thomas Lund og sidst opført af kompagniet i 2008, er en danserdans. Det er en dans om at lære at danse, der følger strukturen i en balletklasse – barre, adagio, petite allegro, grand allegro – for at illustrere udviklingen af ​​en dansers teknik og kunstneriske evner. Studier mangler fortælling, så det betragtes som en abstrakt ballet, men er også en hyldest til August Bournonvilles romantiske balletter - specifikt La Sylphide . Finalen, udført af de tre hoveddansere samt 36 corps de ballet-medlemmer, er noget af det mest spændende, du vil se på scenen i efteråret.

Værker fra det 20. århundrede: Balanchine og Ashton

Sæsonens andet program, med balletter af George Balanchine og Frederick Ashton, er det mest traditionelle og transporterende. I to timer vil du undslippe dagligdagen og blive fordybet i overjordisk skønhed.

Først er Balanchines Ballet Imperial (1941), skabt til Ballet Caravan (en forløber for New York City Ballet) sat til Peter Ilyitch Tchaikovskys koncert nr. 2 i G for klaver og orkester, op. 44. Den store og elegante ballet, iscenesat for ABT af Colleen Neary, blev sidst opført af kompagniet i 2005. Som det meste af Balanchines neoklassiske værk er den plotløs, selvom den som en hyldest til den kejserlige russiske ballet også trækker på stil af Marius Petipa og Sankt Petersborg-traditionen. Rouben Ter-Arutunians sceneri og kostumer er storslåede.

Efter turen tilbage til 1800-tallets Rusland, kommer du ind i de magiske skove i det victorianske England i Frederick Ashtons Drømmen (1964), en genfortælling af William Shakespeares En skærsommernatsdrøm . Den komiske ballet, sat til et partitur af Felix Mendelssohn, modtog sin verdenspremiere af The Royal Ballet i Royal Opera House og blev første gang opført af ABT i 2002. Drømmen er sjovt og dejligt, ligesom David Walkers kulisser og kostumer.

fiskens astrologi

Værker fra det 21. århundrede: King, Ratmansky og Bond

Sæsonens tredje program, der byder på balletter fra det 21. århundrede, er mest i overensstemmelse med Jaffes vision om at gøre kompagniet mere mangfoldigt og inkluderende. En koreograf er Black, og en anden er en kvinde. Selvom dette ikke burde være sjældent i balletverdenen i 2023, er det det desværre stadig.

Alonzo King's Enkelt øje (2022), sæsonens nyeste stykke, er et velkomment udbrud af frisk luft på scenen. King blev født i Georgien af ​​borgerrettighedsaktivister og betragtes som en visionær koreograf for at tilføre klassisk ballet individualitet og en rå, følelsesmæssig dybde. Jaffe var glad for at bringe Enkelt øje tilbage i år og fortæller, at King er en ekstraordinær koreograf med dyb kreativitet, og hvor meget danserne nyder at udføre hans innovative bevægelser. Stykket er sat til musik af jazzkunstneren og komponisten (og hyppige samarbejdspartner) Jason Moran og taler om at finde fred i tider med prøvelser og trængsler.

Næste er New York-premieren på Gemma Bond's Siden Dagen (2017), sat til Act III sopran-arie fra Gustave Charpentiers franske opera Louise. Bond har sagt, at pas de deux, ligesom den berømte arie, er et vidnesbyrd om naturalisme og hverdagen. Alle kan nyde det ... du behøver ikke at gå til ballet hver uge for at få forbindelse til det, vi laver.

En scene fra Alonzo Kings 'Single Eye'.Marty Sohl

Afslutning på programmet (og sæsonen) er Ratmanskys produktion af Sergei Prokofjevs På Dnipro (2009). Partituret blev oprindeligt bestilt af Paris Opera, og den originale ballet fik sin verdenspremiere i 1932 af Paris Opera Ballet. Til sin produktion fulgte Ratmansky den originale libretto (af Sergei Prokofiev og Serge Lifar), men opdaterede koreografien. Dette var hans første værk i fuld længde for kompagniet, og selvom historien var tæt på hjemmet (den foregår i Ukraine langs bredden af ​​Dnipro-floden), er temaerne krig og hjertesorg endnu mere relevante nu.

Det er ikke tilfældigt, at Jaffe placerede Ratmanskys balletter ved sæsonens åbning og afslutning. Hun er fortsat en ivrig fan af hans arbejde. Han tager klassiske ballettrin og genopfinder dem på måder, du aldrig ville have tænkt på. At have to af hans værker i programmeringen er for mig meget specielt.

American Ballet Theatres efterårssæson 2023 løber fra i dag til oktober 1829 på Lincoln Centers David H. Koch Theatre.